2016

Una tarde de marzo de 1964, exactamente el 25, a las 5 de la tarde, un grupo de alumnos de la Universidad Austral nos reunimos en una destartalada salita aledaña a la Facultad de Filosofía y Letras. La ciudad es la cuna de Camilo Henríquez, fundador del periodismo chileno y más de algún iluso valdiviano piensa que siempre es el caso de fundar algo, lo que sea. En el mío, se trataba de un grupo literario, todavía molesto porque el grupo Puelche de Temuco, de donde procedía, nunca mostró entusiasmo alguno por recibirme en sus filas. Es cierto, yo era un muchacho de 18 y representaba, dicen, algunos menos. Fundamos el grupo Trilce y la revista de poesía Trilce y a los pocos meses editamos una antología. "Hemos visto nacer a TRILCE y lo hemos visto crecer rompiendo todos los records biológicos. Con precocidad olímpica llega, antes del año de vida, a la publicación de esta Antología". Eso escribía Jaime Concha en el prólogo. Envalentonados, nos entregamos a la idea de organizar el Primer Encuentro de la Joven Poesía Chilena. Ni más ni menos. Olímpicamente pomposos. Pero también discretos y humildes, sorprendentemente discretos. ¿Por qué? No nos autoconvocamos. No. Lo primero es lo primero y llamamos a nuestros poetas inmediatamente mayores, de la llamada generación de los cincuenta:

2016

Rosenmann-Taub’s triple irruption in the world of poetry, music and drawing turned his work in an indivisible whole, having just one objective: a trip to the interior of the own being, like an approximation to his essence. This article tries itself to approach the sounded world constructed from the poetry of the author, the words and verbal constructions, as well as his musical work. In this sense, without losing his own independence,it is unrolled and developed in an evidently poetical space. It is a totality reached from several angles, disciplines and materials that are acting as communicating vessels.

A Contracorriente: Revista de Historia Social y Literatura en América Latina, 2020

las más extraordinarias en lengua castellana de la segunda mitad del siglo XX y lo que llevamos del XXI, aunque también, hasta hace dos décadas, una de las más secretas. Las numerosas desapariciones del poeta, que se ha mudado de país y ha pasado grandes trechos de su vida sin publicar (aunque nunca sin escribir), han conducido al desconocimiento de su obra y hasta a las dudas sobre su identidad. Desde 2003, sin embargo, gracias a la Fundación Corda, de Nueva York, creada para proteger y difundir su literatura, la editorial LOM, de Chile, que ha asumido la publicación del grueso de su producción, y algunos sellos españoles, como la extinta DVD o Pre-Textos, que han contribuido a darla a conocer en la Península y, por extensión, en otros países de Hispanoamérica, la apuesta de Rosenmann-Taub por una poesía total, que movilice todos los recursos del lenguaje para procurar un conocimiento preciso del mundo y del yo, está siendo, por fin, leída y valorada con la amplitud que merece. Contribuye a este conocimiento un creciente caudal de investigaciones y estudios, al que acaba de sumarse David Rosenmann-Taub: poemas y comentarios. Una antología comentada, de Kenneth Gorfkle. Gorfkle parte, para su análisis, de una evidencia perturbadora para cualquier lector: los poemas de Rosenmann-Taub desafían la comprensión y, a menudo, la deniegan con saña. Pero este aparente hermetismo no es mera oscuridad, ni obedece a caos o confusión algunos. Por el

2016

RESUMEN La triple irrupción de Rosenmann-Taub en el mundo de la poesía, la música y el dibujo hace de su obra un todo indivisible con un único ob-jetivo: un viaje al interior del propio ser como acercamiento a su esencia. Este artículo trata de aproximarse al mundo sonoro construido a partir de los versos del autor, las palabras y construcciones verbales, así como a su obra musical que, sin perder su propia independencia, se desenvuelve y desarrolla en un espacio evidentemente poético. Una totalidad alcanza-da desde varios ángulos, disciplinas y materiales que actúan como vasos comunicantes. ABSTRACT Rosenmann-Taub's triple irruption in the world of poetry, music and drawing turned his work in an indivisible whole, having just one objective: a trip to the interior of the own being, like an approximation to his essence. This article tries itself to approach the sounded world constructed from the poetry of the author, the words and verbal constructions, as well as his musical work. In this sense, without losing his own independence, it is unrolled and developed in an evidently poetical space. It is a totality reached from several angles, disciplines and materials that are acting as communicating vessels.

2013

Revista chilena de literatura, 2020

Esta presentación se focaliza en las diversas maneras que tiene(n) el (o los) sujeto(s) poético(s) de la tetralogía Cortejo y epinicio de David Rosenmann-Taub, para actualizar en la memoria la necesidad de una trascendencia que se focaliza en la búsqueda del origen y la regeneración de la vida, aspiraciones que se representan como deseo de exorcizar la muerte. Este deseo que forma parte del imaginario poético de Rosenmann-Taub establece una genealogía con las fuentes estéticas de los vanguardistas, fuentes que son resignificadas en su obra, a través de una multiplicidad de estrategias discursivas. En este mismo sentido, se articula con las neovanguardias de los años 50 (del siglo XX) en Chile y el continente, a partir de una tensión irresuelta entre la búsqueda de lo trascendental y la imposibilidad de lograrlo. Esto conduce al sujeto poético al deseo de una humanización del mundo a partir de la búsqueda de la trascendencia en la divinidad, el amor y la belleza, por un lado, y a la inmersión en el dolor, la desesperación y la vacuidad existencial, por otro.

2016

místico, prófugo, hermético, o exiliado son los nombres con los que se busca a Rosenmann-Taub en el paisaje poético chileno. un poeta que no existe, un mero pseudónimo adiestrado en la matemática del verso, capaz de prodigios

Aisthesis, 2011

Resumen • El presente artículo se plantea desarrollar uno de los tópicos fundamentales de la obra del poeta chileno David Rosenmann-Taub, que consiste en buscar a través de su discurso poético una trascendencia que se arraiga en la memoria para exorcizar la presencia de la muerte. Dicha búsqueda, temática y discursiva, se instala a partir de un desplazamiento de los sujetos de los textos hacia un origen, que se visualiza como la nostalgia de un paraíso perdido y se despliega en el reencuentro con la familia, los amigos, los símbolos de la divinidad o el arraigo en la naturaleza. En esa tarea, el poeta utiliza estrategias discursivas que exorcizan el territorio de la muerte e intentan detener el viaje hacia el dolor, el vacío o la nada, por medio de un reconocimiento de lo vivido y lo trascendido o por medio de un imaginario que se vuelca hacia el «país de más allá», en donde convergen pasado y futuro.

2016