Papers by Ricardo Cano Berrade
Gemelos Digitales e Innovación en Museos, 2024
Los museos, como guardianes del patrimonio cultural, se enfrentan a desafíos constantes para pres... more Los museos, como guardianes del patrimonio cultural, se enfrentan a desafíos constantes para preservar sus colecciones y hacerlas accesibles a un público cada vez más digitalizado. En este contexto, las tecnologías como el escaneo 3D y las simulaciones de realidad virtual (RV) están marcando una transformación significativa en el sector. Estas herramientas no solo están redefiniendo los procesos de conservación y acceso, sino también la manera en que los visitantes interactúan con las colecciones, creando experiencias más inmersivas, educativas e inclusivas.
EVE Museos e Innovación, 2024
Los Museos al Aire Libre representan un modelo innovador y dinámico dentro del campo museológico.... more Los Museos al Aire Libre representan un modelo innovador y dinámico dentro del campo museológico. Estos espacios ofrecen una alternativa a los museos tradicionales, destacándose por su enfoque en la representación de la vida cotidiana, la participación activa del visitante y la preservación del patrimonio cultural intangible. En un mundo donde las demandas de inclusión, sostenibilidad y relevancia cultural son cada vez más apremiantes, este tipo de iniciativas presentan una oportunidad única para repensar cómo se gestionan y presentan los museos.
EVE Diseno Ludico en Museografia, 2024
Actualmente, los museos se enfrentan al desafío de captar la atención de públicos diversos en un ... more Actualmente, los museos se enfrentan al desafío de captar la atención de públicos diversos en un mundo lleno de estímulos. Para superar este reto, el juego se ha convertido en una herramienta poderosa y transformadora en el diseño de exposiciones. Más allá de ser un recurso exclusivo para niños, el juego puede enriquecer la experiencia de visitantes de todas las edades y antecedentes, fomentando un aprendizaje más profundo, inclusivo y significativo.
Esta reflexión comienza con la historia de los museos a través de los objetos de sus colecciones.... more Esta reflexión comienza con la historia de los museos a través de los objetos de sus colecciones. A raíz del trabajo antropológico sobre la biografía cultural de las cosas, es posible explorar el modo en que los historiadores podrían abordar el estudio de las colecciones, partiendo de las trayectorias de elementos específicos y de las relaciones que establecen con las personas y otros objetos. De esta forma, la cultura material ofrece una “vida” o “recorrido” metafórico. Como sugiere Igor Kopytoff, podemos plantear cuestiones relacionadas con los objetos similares a las que nos formularíamos al escribir biografías de personas: ¿cuáles son los momentos clave en el recorrido vital del objeto? ¿Cómo ha ido evolucionando a lo largo de su vida?, ¿Cuáles han sido sus “épocas” significativas? ¿Qué le hace diferente de otros objetos similares? ¿Cómo ha impactado el clima político y social en su trayectoria? Analizar así las biografías de los objetos resulta particularmente fructífero en el contexto del museo, no solo porque muchos de los que son expuestos tienen procedencias exóticas ancestrales, sino por lo que podemos aprender de las vidas de los especímenes más comunes.
En el año de 2009, varios profesores brasileños del Programa de Postgrado en Genética y Biología ... more En el año de 2009, varios profesores brasileños del Programa de Postgrado en Genética y Biología Molecular (PPGBM) comenzaron un proyecto de preservación de la memoria histórica sobre la genética, a partir de un programa académico pionero cuyos primeros pasos se dieron allá por 1954. El PPGBM se desarrolló al mismo tiempo que la programación de la enseñanza de las ciencias genéticas en la Universidad Federal de Rio Grande do Sul (UFRGS), en el estado de Rio Grande do Sul, remarcado y apoyado por un entorno científico internacional. La técnica utilizada para aproximarse a la trayectoria histórica del PPGBM / UFRGS fue la historia oral. Los profesores que participaron en este proyecto fueron cediendo y aportando experiencia y testimonios -recogiendo muchos de los que ya no están-, a partir de los cuales se empezó a construir una herramienta que dió paso a una colección museística sobre un tema tan complejo de exponer.
“Medir el impacto de los museos” es una de las tres publicaciones tituladas: “Investigación de la... more “Medir el impacto de los museos” es una de las tres publicaciones tituladas: “Investigación de la audiencia, estilos de aprendizaje y gestión de la relación con los visitantes”, que fueron realizadas por un grupo de trabajo denominado Grupo 3. A lo largo de los tres años de ejecución del proyecto, Grupo 3 se concentró en varios temas, focalizándose especialmente en los visitantes de museos y en el desarrollo de audiencias: los estudios de visitantes y metodologías relacionadas, el uso de tecnologías multimedia y su influencia en el público, el rol de las TICs para construir y fortalecer una relación duradera con la audiencia , el uso de la investigación de la audiencia para diseñar exposiciones orientadas al aprendizaje y a la valoración de los diferentes estilos de aprendizaje del público, para desarrollar un enfoque verdaderamente orientado al visitante en el museo.
Hemos querido revisar esta investigación sobre la fuerza laboral en los museos del Reino Unido ya... more Hemos querido revisar esta investigación sobre la fuerza laboral en los museos del Reino Unido ya que es la primera en su género. A través de una evidencia significativa y relevante, basada en las respuestas de una encuesta en línea con 2.000 entrevistas y consultas, nos queda claro que el desarrollo profesional y personal -además de la necesidad de disponer de mejores recursos profesionales-, es una prioridad en nuestro sector, sobre todo en lo relacionado con el reciclaje. Este resumen nos ofrece una visión general sobre las conclusiones clave de la investigación, y puede ayudarnos a descubrir los desafíos futuros identificados en el sector profesional de los museos. También se muestra un ambicioso espectro de recomendaciones para que todos los que trabajan en este sector se hagan cargo y se responsabilicen. Son sugerencias que apoyan el desarrollo de una fuerza laboral relacionada con los museos (incluido el trabajo voluntario), que tratan de responder a los desafíos que vengan, maximizando las oportunidades que el sector pueda ofrecernos en el futuro. Cuando hablamos de nuestro sector nos referimos a: organizaciones patrimoniales, empleadores, organismos del sector cultural, financiadores, empleados y voluntarios.
La principal responsabilidad del curador/a es el cuidado, la presentación, la interpretación y la... more La principal responsabilidad del curador/a es el cuidado, la presentación, la interpretación y la adquisición de obras de arte para la colección de su museo. Esto significa que una obra de arte bajo el cuidado del curador, y las obras consideradas para adquisición, deben estudiarse e investigarse exhaustivamente para garantizar su autenticidad, calidad e importancia histórica. Las incertidumbres acerca de dicha autenticidad, los orígenes, la condición, la presentación o la procedencia de una obra se deben hacer saber de inmediato a la administración del museo responsable. El cuidado, la presentación y la interpretación de las obras de arte de la colección requieren que los curadores tengan un conocimiento amplio y detallado de la historia del arte, así como de sus campos de especialización correspondiente. Los curadores deben mantener esa experiencia a lo largo de su vida profesional para cumplir con su responsabilidad, sus colecciones y su profesión.
En las últimas dos décadas, la coyuntura económica ha tenido una repercusión cada vez más importa... more En las últimas dos décadas, la coyuntura económica ha tenido una repercusión cada vez más importante en el sector cultural y, en particular, en aquellos museos que deben demostrar y defender su sostenibilidad económica en este período de recesión financiera, situación dramática en algunos países. Por decirlo de una manera resumida, el impacto económico que se deriva de la existencia de los museos y/o de sus actividades y proyectos debe considerarse (y medirse) como una contribución al mantenimiento del equilibrio de la economía local, de manera multifacética, en términos de:
Hoy en día, la mayoría de los museos continúan luchando contra las realidades políticas de la imp... more Hoy en día, la mayoría de los museos continúan luchando contra las realidades políticas de la implementación de la premisa principal de Excelencia y Equidad: “para combinar el rigor intelectual con la inclusión (accesibilidad) hacia un espectro más amplio de nuestra sociedad diversa”. Asumiendo una mayor coherencia y responsabilidad, el papel del educador profesional de museos se ha ido transformando, revisando, reformando y reciclando de manera inimaginable. Durante dos años, se distribuyó un borrador de trabajo a los miembros de la comunidad de los museos (Estados Unidos), enviando correos electrónicos a los afiliados a la EdCom de la Alianza Americana de Museos, sobre discusiones en reuniones regionales y nacionales y, finalmente, en mesas redondas de trabajo. El documento final que surgió de estos encuentros fue titulado “Excelencia en la práctica: principios y estándares para la educación en el museo”, y combinaba conceptos clave de las normas de 1990 con las direcciones actuales en las mejores prácticas. El documento de 2002 es más descriptivo en lo relacionado a la dificultad de involucrar a una audiencia diversa en experiencias de aprendizaje vitales y significativas. Este documento destaca la importancia de: el trabajo interdepartamental en equipo para el logro de la misión educativa del museo; el uso responsable de las nuevas tecnologías; el énfasis en la planificación, implementación y evaluación rigurosas; y la promoción pública para la estabilidad y fortaleza futuras de los museos.
La conexión entre las ideas que provocan nuestra reflexión de hoy es la necesidad que tienen las ... more La conexión entre las ideas que provocan nuestra reflexión de hoy es la necesidad que tienen las bibliotecas de adoptar una postura proactiva y positiva, para hacer frente a los desafíos y oportunidades de un futuro realmente incierto. Y lo hacen desde los cambios en el acceso, uso y preservación de la información, hasta los avances en tecnología y la transformación de la demanda social en cuanto a los métodos de desarrollo y aprendizaje en evolución. También desde las consideraciones económicas y las actitudes cambiantes, con el surgimiento de una nueva generación de líderes profesionales en este campo. Las bibliotecas mantienen aún la capacidad de seguir siendo instituciones relevantes para la sociedad, con el suficiente dinamismo para mirar al futuro. Esta es una oportunidad única para trabajar con sus comunidades – ajustándose a los intereses de sus miembros – , definir sus relaciones con el público al que sirven y trazar el curso que conduce al éxito, que no es otra cosa que la supervivencia.
Los enfoques teóricos para comprender las funciones y prioridades de los museos se han multiplica... more Los enfoques teóricos para comprender las funciones y prioridades de los museos se han multiplicado en los últimos 20 años, con una verdadera marea teórica disponible para los profesionales. Sin embargo,como resultado de todas estas reflexiones, se han producido cambios en la práctica de los museos que no obedecen a una investigación adecuada sobre sus efectos a largo plazo. Al revisar algunas de las publicaciones clave de los últimos años, es posible comprobar cómo los curadores se han visto afectados por las discusiones que desafían el valor de sus habilidades y conocimientos.
EMYA (The European Museum of the Year Award) se fundó en 1977, con objeto de organizar unos premi... more EMYA (The European Museum of the Year Award) se fundó en 1977, con objeto de organizar unos premios que han permanecido hasta hoy. Desde 1997, el Foro de los Museos Europeos (FEM) ha funcionado como el marco legal y organizativo para el esquema EMYA, que está registrado como una organización benéfica en el Reino Unido y cuyas cuentas anuales se envían a la Comisión de Caridad del Reino Unido. EMF/EMYA se rige por un consejo de administración, donde intervienen profesionales de alto nivel del sector de los museos y del área cultural. EMF/EMYA se dedican a promover la innovación y la excelencia en la calidad pública de la práctica de los museos, fomentando la creación de redes y el intercambio de ideas y mejores prácticas dentro del sector.
Realmente, no existe una categoría o definición formal sobre museo cívico. Todos los museos acred... more Realmente, no existe una categoría o definición formal sobre museo cívico. Todos los museos acreditados están obligados a asumir que lo son, a todos los efectos, es decir, que contraen una responsabilidad cívica local. Pero ser un museo cívico seguramente implica algo más que “realizar actividades cívicas”. Los museos nacionales, por ejemplo, tienen una responsabilidad cívica muy importante, pero, para la mayoría, no es tan prioritario como su contribución a una vida más plena dentro de la economía intelectual, cultural y de visitantes del país. En cualquier caso, intentaremos analizar lo que significa ser un museo cívico.
Durante mucho tiempo, los conceptos de servicio e innovación estuvieron muy alejados el uno del o... more Durante mucho tiempo, los conceptos de servicio e innovación estuvieron muy alejados el uno del otro. Sin embargo, actualmente ya no es así. La innovación aplicada a los servicios ha despertado un gran interés en las últimas décadas en el contexto de los museos, y hoy se ha convertido en un amplio campo de investigación (Djellal, Gallouj y Miles, 2013; Howells, 2010).
El museo como institución narra la historia del hombre en el mundo y cómo la humanidad ha sobrevi... more El museo como institución narra la historia del hombre en el mundo y cómo la humanidad ha sobrevivido en su entorno a lo largo de los años. Conserva elementos creados por la naturaleza y por el ser humano, ademas de albergar el alma cultural de las naciones a las que pertenece en la sociedad moderna. Los museos, grandes y pequeños, preservan la riqueza cultural de la nación en usufructo, y cuidan de su patrimonio para las generaciones futuras. Los de tipo local, por su función y posición únicas, se han ido transformando en la conciencia cultural de la nación a la que pertenecen.
Si bien todavía hay gente que considera que los museos y las industrias creativas tienen poco en ... more Si bien todavía hay gente que considera que los museos y las industrias creativas tienen poco en común, cabe destacar la variedad y el valor del intercambio entre estos sectores, mostrando los inicios de un cambio de actitud en la idea misma de reunirlos. Por otro lado, comprobamos que existe un creciente interés por los museos entre los creadores y los agentes de las industrias creativas, como un recurso valioso para desarrollar productos y servicios con un alto valor añadido.
Hoy vamos a reflexionar sobre los objetos que exhibimos y la importancia que tienen. Pensaremos e... more Hoy vamos a reflexionar sobre los objetos que exhibimos y la importancia que tienen. Pensaremos en su carácter y en sus valores intrínsecos, aquellos que pretendemos preservar. Intentaremos hacer un breve recorrido por ese conjunto de valores, centrándonos no tanto en cómo, sino en qué conservar. Actualmente, cuando la digitalización se ha convertido en una herramienta poderosa al servicio de los museos, es muy importante tener en cuenta la importancia de los objetos originales.
El daño que la luz ocasiona a los materiales se conoce desde hace siglos, pero el estudio realmen... more El daño que la luz ocasiona a los materiales se conoce desde hace siglos, pero el estudio realmente serio sobre la permanencia de los colores no comenzó hasta el siglo XIX. A lo largo del siglo XX, los investigadores intentaron cuantificar la tasa de desvanecimiento cromático a fin de proponer las diferentes técnicas que los conservadores pudieran utilizar para disminuir los daños ocasionados por deterioro. La idea evolucionó hacia el control de la exposición a la luz para satisfacer las necesidades tanto de los objetos como de los visitantes. El conocimiento sobre el tema ha ido creciendo progresivamente y la forma de aplicarlo se ha vuelto cada vez más difícil de dominar. De todos los parámetros ambientales que afectan a los objetos expuestos en los museos, la exposición a la luz es posiblemente el más complejo y el único que resulta esencial para el observador. Trabajos recientes sugieren que para administrar este parámetro combinado de decaimiento se necesita un enfoque abierto. Es decir, puntos de vista que compaginen las contribuciones técnicas de todo el campo de conservación con un trabajo colectivo. Consideramos que este enfoque comunitario no solo es lógico, sino que permite que el campo de la conservación aborde temas más sofisticados sobre la percepción, el impacto visual y las nuevas tecnologías en iluminación.
Existen pocas dudas sobre el cambio significativo que experimentarán los museos y las organizacio... more Existen pocas dudas sobre el cambio significativo que experimentarán los museos y las organizaciones del patrimonio en cuanto a la forma de obtener , buscar y utilizar los fondos allá por el 2035. Sospechamos que la reciente disminución de los fondos públicos para la cultura no se revertirá, que otras fuentes de ingresos para nuestros museos deberán localizarse y conseguirse activamente, y que el enfoque actual de la financiación ya no será sostenible. Como profesionales de los museos que somos, esto nos resulta muy preocupante. Incluso nos hace temer y desconfiar sobre el futuro del sector. Sin embargo, el miedo no es algo malo: puede motivar la innovación, disipar la mediocridad y forzar la audacia. Puede que, ante esta situación, los profesionales de los museos experimenten cierta intranquilidad y miedo y traten de buscar soluciones.
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